Чини се да салса музика инспирише тренутну реакцију код љубитеља латинске музике свуда. Ритам, плес, музичко узбуђење шаље милионе људи на плесни подијум - латино или не.
Музика салса позајмљује много из кубанског музичког жанра су . Коришћењем ударача од стране музичара, попут клаве, маракаса, конга, бонга, тамборе, бата и крављег звона-инструменти и певачи често опонашају обрасце позива и одговора традиционалних афричких песама, а затим продиру у хор. . Остали инструменти салсе укључују вибрафон, маримбу, бас, гитару, виолину, клавир, хармонику и флауту и дувачку секцију за тромбон, трубу и саксофон. У последње време, у модерној салси, електроника се додаје мешавини.
Салса има основни ритам 1-2-3, 1-2; међутим, рећи да је салса само један ритам или један скуп инструмената је варљиво. Темпо је брз, а музичка енергија бујна.
Постоји много врста салсе, као што су салса дура (тврда салса) и салса романтица (романтична салса). Постоје салса меренгуес, балада (романтичне) салсе и још много тога.
Много се расправља о томе одакле је салса настала. Једна школа мишљења тврди да је салса новија верзија старијих, традиционалних афро-кубанских облика и ритмова, па родно место мора бити Куба .
Друга школа мишљења о историји жанра каже да би, ако би салса имала пасош, датум рођења био 1960 -их, а место рођења био би Њујорк, Њујорк; тамо се развио током те деценије и наредне преко кубанских и порториканских музичара.
Многи латино музичари старе школе држе се уверења да не постоји нешто попут салсе. Познати амерички удараљкаш и вођа бенда Тито Пуенте, често приписан развоју звука салсе, није био убеђен да је то музички стил. Сажето је резимирао свој осећај на питање шта мисли о салси, одговарајући: „Ја сам музичар, а не кувар.
Између 1930. и 1960. у Њујорк су долазили музичари са Кубе, Порторика, Мексика и Јужне Америке. Са собом су донели сопствене изворне ритмове и музичке форме, али док су слушали једни друге и свирали заједно, музички утицаји су се мешали, стапали и еволуирали.
Ова врста музичке хибридизације довела је до стварања мамба из 1950 -их су , коњунто и џез традиције. Континуирана музичка фузија укључивала је оно што данас познајемо под именом цха-цха, румба, цонга, а шездесетих година и салса.
Наравно, ова музичка хибридизација није била једносмерна улица. Музика се враћала на Кубу, Порторико и Јужну Америку и тамо се наставила развијати. Развијало се мало другачије на сваком месту, па данас имамо кубанску салсу ( канта ), Порториканска салса , и колумбијска салса (дура). Сваки стил има покретачку, електричну енергију која је заштитни знак форме салсе, али такође има и карактеристичне звуке земље порекла.
Зачињен сос од салсе који се једе у Латинској Америци додаје се како би се добила храна. На исти начин, не улазећи у многе апокрифне легенде о томе ко је први употребио израз, ДЈ -еви, вође бендова и музичари почели су да вичу 'Салса' док су представљали посебно енергичан музички чин или да би подстакли плесаче и музичаре на више френетичне активности.
Дакле, много на исти начин Силија Круз викао би, ' Шећер , 'што значи' шећер ', да изазове гомилу на њеном путу, реч' салса ' био позван да зачини музику и плес.